什麼是溜冰裙?
14 Nov 2023
花式滑冰是一項有著悠久傳統的冬季運動。可以說是保守。看來花式滑冰運動員 連衣裙 自上個世紀以來沒有太大變化。
事實上,花式滑冰運動員服裝的微小外部變化伴隨著服裝製作技術的巨大變化,而這種變化在整個滑冰歷史中一直在持續進行。現代布料、縫紉技術和裁剪施工方法不斷湧現。如今的服裝符合生理學、人體工學,並且對運動的限制較少。
設計,或者更確切地說,創造服裝的哲學,也在進步。最初,滑冰裙的剪裁是標準的,就語義負載而言,缺乏個性化。如今服裝是形象的一部分,甚至是滑冰運動員節目的一部分,體現了數字的內容,並支撐著藝術形象。探戈或拉丁舞的服裝與輓歌小品的服裝截然不同。
力求形象簡潔明了,是對時尚的致敬。在上屆奧運的冰面上,高貴、柔和色調的布料盛行,這與以前滑冰裙中最受歡迎的引人注目的顏色截然不同。
紡織業的新技術使我們能夠實現令人驚嘆的視覺效果——新的色彩、漸層、光澤。例如,葉夫根尼婭·梅德韋傑娃(Evgenia Medvedeva)的銀河連身裙是花式滑冰界最美麗的連身裙之一,其面料就是採用電腦印刷製成的。
溜冰裙不應:
1.限制運動;
2.引起不適;
3.幹擾動作表演的;
4.限制呼吸。
5.合適的衣服盡可能實用。它可以保護運動員的身體在冰上跌倒時免受傷害,並在訓練過程中保持身體舒適。接受訓練的孩子將適合不太邊緣顏色的衣服:最好穿著雪白或精緻的綠松石色服裝等待。這種顏色的服裝適合在公眾面前表演。
對於滑冰選手的服裝有嚴格的要求。服裝由體育和時尚產業代表的專業團隊製作。在舞蹈編排階段,草圖已經在製作中。服裝應該帶有一個想法,一個清晰的形象,在特定的編舞結構中表現良好,完美貼合身材並裝飾花式滑冰運動員。滑冰裙的鑲邊以及所有其他元素必須非常堅固,每顆珠子都與相鄰的珠子縫合,具有雙重安全邊際。在冰上出現意外事故是不可接受的。滑冰服必須保持柔軟、輕便,以免增加運動員的體重或影響跳躍的表現。表演服裝必須符合既定標準。裙子的長度、不能過度裸露、某些服裝(例如男士緊身衣是不可接受的)——所有因素都受到嚴格監管。
事實上,花式滑冰運動員服裝的微小外部變化伴隨著服裝製作技術的巨大變化,而這種變化在整個滑冰歷史中一直在持續進行。現代布料、縫紉技術和裁剪施工方法不斷湧現。如今的服裝符合生理學、人體工學,並且對運動的限制較少。
設計,或者更確切地說,創造服裝的哲學,也在進步。最初,滑冰裙的剪裁是標準的,就語義負載而言,缺乏個性化。如今服裝是形象的一部分,甚至是滑冰運動員節目的一部分,體現了數字的內容,並支撐著藝術形象。探戈或拉丁舞的服裝與輓歌小品的服裝截然不同。
力求形象簡潔明了,是對時尚的致敬。在上屆奧運的冰面上,高貴、柔和色調的布料盛行,這與以前滑冰裙中最受歡迎的引人注目的顏色截然不同。
紡織業的新技術使我們能夠實現令人驚嘆的視覺效果——新的色彩、漸層、光澤。例如,葉夫根尼婭·梅德韋傑娃(Evgenia Medvedeva)的銀河連身裙是花式滑冰界最美麗的連身裙之一,其面料就是採用電腦印刷製成的。
溜冰裙不應:
1.限制運動;
2.引起不適;
3.幹擾動作表演的;
4.限制呼吸。
5.合適的衣服盡可能實用。它可以保護運動員的身體在冰上跌倒時免受傷害,並在訓練過程中保持身體舒適。接受訓練的孩子將適合不太邊緣顏色的衣服:最好穿著雪白或精緻的綠松石色服裝等待。這種顏色的服裝適合在公眾面前表演。
對於滑冰選手的服裝有嚴格的要求。服裝由體育和時尚產業代表的專業團隊製作。在舞蹈編排階段,草圖已經在製作中。服裝應該帶有一個想法,一個清晰的形象,在特定的編舞結構中表現良好,完美貼合身材並裝飾花式滑冰運動員。滑冰裙的鑲邊以及所有其他元素必須非常堅固,每顆珠子都與相鄰的珠子縫合,具有雙重安全邊際。在冰上出現意外事故是不可接受的。滑冰服必須保持柔軟、輕便,以免增加運動員的體重或影響跳躍的表現。表演服裝必須符合既定標準。裙子的長度、不能過度裸露、某些服裝(例如男士緊身衣是不可接受的)——所有因素都受到嚴格監管。
溜冰裙的歷史
當溜冰鞋的滑道由鐵製成時,花式溜冰就應運而生,留下了不實用的骨頭部分。這使得冰上不僅可以直線移動,還可以比拼優美的身形甚至跳躍的技巧。滑冰裙的時尚幾乎立刻就出現了。最初,這種娛樂活動只有那些生活富裕的人才能享受到,富裕的女士們成了笨重的保暖連身裙和漂亮帽子的人質。當然,套裝的主要功能是禦寒,但華麗的裙子和奢華的刺繡卻沒有人取消。
然而,到了十九世紀末,當正式比賽開始舉行時,滑冰服變得更輕、更寬鬆:更容易移動。
到了 20 世紀 20 年代,長度超過腳踝的連身裙不再引起文化暈倒,因此穿著長裙滑冰變得可以接受。 羊毛 (而且仍然重得難以忍受)膝蓋以下的裙子,溫暖的毛衣取代了毛皮大衣和羊皮大衣。時尚改革也影響了男性。花式滑冰褲子變得更寬更短。順便說一句,今天我們在所有街頭時尚達人身上都看到了類似的短喇叭褲。
花式滑冰服裝史上真正的革命是由挪威花式滑冰運動員索尼婭·海尼 (Sonja Henie) 發起的,她在 1936 年德國加米施-帕滕基興冬季奧運會上穿著短滑冰服表演。很明顯,膝蓋以上的長度並沒有什麼問題,世界各地的花式滑冰選手都可以享受由緞子和尼龍絲襪製成的更優雅、更輕的服裝。也正是因為她,白色溜冰鞋才開始流行。
當然,第二次世界大戰期間布料短缺,暫停了各種款式和顏色,西裝通常是用自己的雙手以臨時方式縫製的。但一段時間後,實現他們設計理念的機會變得更多,50年代的時尚界出現了淺色連身裙和喇叭裙,看起來跳躍感很強。對男士的不言而喻的要求是黑色或深藍色長褲和毛衣,但滑冰者有機會在配件的幫助下脫穎而出:腰帶、圍巾和帽子。然而,有些溜冰場仍然不允許不穿外套。
到了60年代,運動元素變得越來越難以執行,這需要更輕鬆自在的運動。合成布料來拯救(滑冰者開始用它們製作彈性燕尾服),氨綸和雪紡,而不是流蘇和流蘇,出現了更實用的水晶和金銀絲——金屬線刺繡。
其中最令人難忘的是 Peggy Fleming 的滑冰裙,由她的母親為 1968 年在法國格勒諾布爾舉行的奧運會縫製。
我們不知道簡潔風格與明亮的生菜色的結合是否影響了勝利,但從那時起,叛逆色彩的時尚就牢牢地紮根在花式滑冰中。
就款式而言,長袖仍然占主導地位,但深領口開始蔓延。隨著萊卡的出現,透明網狀細節開始流行,它創造了身體某些部位赤裸的錯覺,但又不影響服裝的可靠性、耐用性和舒適性。 80年代是最「戲劇化」和最瘋狂的服裝的頂峰,因為人們認為不尋常的服裝會影響比賽的分數。一切都被使用了:酸性顏色、塔夫綢、雪紡細節、萊茵石、珠子、羽毛;表演結束時,冰面上佈滿了亮片。直到 1988 年,卡塔琳娜·維特 (Katharina Witt) 穿著緊身衣在卡加利奧運會上表演時,才出現了官方對滑冰運動員著裝規定的限制。規則禁止暴露大腿、臀部以及胸部和腹部之間的區域,但珠寶不受影響。然而,這條規則在 2003 年被刪除。
90 年代,叛逆的服裝開始變得無聊,於是奢華的溜冰裙脫穎而出。鑲嵌水晶、細緻刺繡、手工蕾絲,花式滑冰服裝成為藝術品。同時,它們不再那麼浮華:著名設計師接手了這份工作。其中一些最好的例子是由 Vera Wang 設計的 Nancy Kerrigan 或 Christian Lacroix 設計的 Suria Bonaly 設計的極其優雅的服裝。
自製滑冰服裝正在變得毫無意義,不僅有設計師,還有專門的花式滑冰服裝設計師,其設計考慮到其所有技術特徵和舒適度。
到了 21 世紀,運動達到如此高度,設計師必須找到更安全的方式才能脫穎而出。 「如果一根帶子因一個錯誤的動作而斷裂或串珠刺繡散開,那麼奧運會對運動員來說就結束了。事情就是這樣嚴重。這真是一場噩夢!” - Vera Wang 向《人民報》承認。但正式的限制被最小化了:國際花式滑冰聯盟將合適的服裝描述為“端莊、端莊、適合田徑運動而不是時尚比賽”,並且“沒有過度裸露的效果”。
然而,到了十九世紀末,當正式比賽開始舉行時,滑冰服變得更輕、更寬鬆:更容易移動。
到了 20 世紀 20 年代,長度超過腳踝的連身裙不再引起文化暈倒,因此穿著長裙滑冰變得可以接受。 羊毛 (而且仍然重得難以忍受)膝蓋以下的裙子,溫暖的毛衣取代了毛皮大衣和羊皮大衣。時尚改革也影響了男性。花式滑冰褲子變得更寬更短。順便說一句,今天我們在所有街頭時尚達人身上都看到了類似的短喇叭褲。
花式滑冰服裝史上真正的革命是由挪威花式滑冰運動員索尼婭·海尼 (Sonja Henie) 發起的,她在 1936 年德國加米施-帕滕基興冬季奧運會上穿著短滑冰服表演。很明顯,膝蓋以上的長度並沒有什麼問題,世界各地的花式滑冰選手都可以享受由緞子和尼龍絲襪製成的更優雅、更輕的服裝。也正是因為她,白色溜冰鞋才開始流行。
當然,第二次世界大戰期間布料短缺,暫停了各種款式和顏色,西裝通常是用自己的雙手以臨時方式縫製的。但一段時間後,實現他們設計理念的機會變得更多,50年代的時尚界出現了淺色連身裙和喇叭裙,看起來跳躍感很強。對男士的不言而喻的要求是黑色或深藍色長褲和毛衣,但滑冰者有機會在配件的幫助下脫穎而出:腰帶、圍巾和帽子。然而,有些溜冰場仍然不允許不穿外套。
到了60年代,運動元素變得越來越難以執行,這需要更輕鬆自在的運動。合成布料來拯救(滑冰者開始用它們製作彈性燕尾服),氨綸和雪紡,而不是流蘇和流蘇,出現了更實用的水晶和金銀絲——金屬線刺繡。
其中最令人難忘的是 Peggy Fleming 的滑冰裙,由她的母親為 1968 年在法國格勒諾布爾舉行的奧運會縫製。
我們不知道簡潔風格與明亮的生菜色的結合是否影響了勝利,但從那時起,叛逆色彩的時尚就牢牢地紮根在花式滑冰中。
就款式而言,長袖仍然占主導地位,但深領口開始蔓延。隨著萊卡的出現,透明網狀細節開始流行,它創造了身體某些部位赤裸的錯覺,但又不影響服裝的可靠性、耐用性和舒適性。 80年代是最「戲劇化」和最瘋狂的服裝的頂峰,因為人們認為不尋常的服裝會影響比賽的分數。一切都被使用了:酸性顏色、塔夫綢、雪紡細節、萊茵石、珠子、羽毛;表演結束時,冰面上佈滿了亮片。直到 1988 年,卡塔琳娜·維特 (Katharina Witt) 穿著緊身衣在卡加利奧運會上表演時,才出現了官方對滑冰運動員著裝規定的限制。規則禁止暴露大腿、臀部以及胸部和腹部之間的區域,但珠寶不受影響。然而,這條規則在 2003 年被刪除。
90 年代,叛逆的服裝開始變得無聊,於是奢華的溜冰裙脫穎而出。鑲嵌水晶、細緻刺繡、手工蕾絲,花式滑冰服裝成為藝術品。同時,它們不再那麼浮華:著名設計師接手了這份工作。其中一些最好的例子是由 Vera Wang 設計的 Nancy Kerrigan 或 Christian Lacroix 設計的 Suria Bonaly 設計的極其優雅的服裝。
自製滑冰服裝正在變得毫無意義,不僅有設計師,還有專門的花式滑冰服裝設計師,其設計考慮到其所有技術特徵和舒適度。
到了 21 世紀,運動達到如此高度,設計師必須找到更安全的方式才能脫穎而出。 「如果一根帶子因一個錯誤的動作而斷裂或串珠刺繡散開,那麼奧運會對運動員來說就結束了。事情就是這樣嚴重。這真是一場噩夢!” - Vera Wang 向《人民報》承認。但正式的限制被最小化了:國際花式滑冰聯盟將合適的服裝描述為“端莊、端莊、適合田徑運動而不是時尚比賽”,並且“沒有過度裸露的效果”。
溜冰裙是用什麼做的?
溜冰裙採用彈性耐用的布料縫製而成。這些性能主要是合成纖維所具備的:
Biflex – 服裝的良好基材,向各個方向均勻拉伸並恢復到原始狀態;
彈性網布-在模仿頸前部和其他開放皮膚區域中具有不可替代性,用於縫製鏤空裙子,裁剪不需要處理;
天鵝絨彈性布料-彈性底布,賦予服裝別緻的外觀;
緞紋彈性-這種布料多用於男士西裝,較密實,保型性佳;
雪紡或絲綢-用於縫製服裝的飛揚元素(男士裙子、圍巾、袖子、襯衫。
配件——萊茵石和其他珠寶——都是根據重量和數量精心挑選的,以免壓垮裙子。裙子上有一種特殊的水鑽分佈方法,可以用較少的配件營造出更多的效果。除了水鑽裝飾外,還使用羽毛、貼花、織物繪畫、染色、刺繡等技術。
Biflex – 服裝的良好基材,向各個方向均勻拉伸並恢復到原始狀態;
彈性網布-在模仿頸前部和其他開放皮膚區域中具有不可替代性,用於縫製鏤空裙子,裁剪不需要處理;
天鵝絨彈性布料-彈性底布,賦予服裝別緻的外觀;
緞紋彈性-這種布料多用於男士西裝,較密實,保型性佳;
雪紡或絲綢-用於縫製服裝的飛揚元素(男士裙子、圍巾、袖子、襯衫。
配件——萊茵石和其他珠寶——都是根據重量和數量精心挑選的,以免壓垮裙子。裙子上有一種特殊的水鑽分佈方法,可以用較少的配件營造出更多的效果。除了水鑽裝飾外,還使用羽毛、貼花、織物繪畫、染色、刺繡等技術。