Qu'est-ce que la mode avant-gardiste ?
04 Sep 2024
Les défilés des créateurs d'avant-garde semblent parfois grotesques et un peu fous. Certains admirent l'envol de la pensée du design, tandis que d'autres ne la comprennent pas. Regardons ensemble les tendances de la mode d'avant-garde. L'avant-gardisme est un mouvement artistique qui se caractérise par des idées innovantes, expérimentales et des modes d'incarnation radicaux. Cette tendance est apparue au début du XXe siècle et a révolutionné le cinéma, la musique, la peinture, la littérature et, bien sûr, la mode. L'avant-gardisme avait pour objectif de changer les idées traditionnelles sur l'art, et il y est partiellement parvenu. Au fil du temps, l'art d'avant-garde a perdu son esprit rebelle et s'est transformé en un mouvement populaire à part entière avec de nombreuses directions.
De nombreux historiens de la mode s'accordent à dire que le style vestimentaire d'avant-garde est apparu au Japon au début des années 1920. La vision des créateurs japonais de la mode européenne était contenue dans des tenues inhabituelles. Mais l'avant-gardisme a commencé à se former sur les podiums mondiaux dans les années 60, lorsqu'un créateur inspiré par le succès de l'humanité dans l'exploration de l'espace a créé la légendaire collection « Space ». Les vêtements avaient un aspect futuriste, des lignes claires, des décolletés géométriques et étaient présentés dans des couleurs vives. La collection a fait fureur et est devenue l'une des plus célèbres de la carrière du couturier. Après une réaction aussi forte à sa collection, de nombreux créateurs célèbres se sont tournés vers l'avant-garde. Par exemple, un autre créateur crée des tenues complètement inhabituelles depuis le début des années 1970, promouvant les idées rebelles de la culture punk.
De nombreux historiens de la mode s'accordent à dire que le style vestimentaire d'avant-garde est apparu au Japon au début des années 1920. La vision des créateurs japonais de la mode européenne était contenue dans des tenues inhabituelles. Mais l'avant-gardisme a commencé à se former sur les podiums mondiaux dans les années 60, lorsqu'un créateur inspiré par le succès de l'humanité dans l'exploration de l'espace a créé la légendaire collection « Space ». Les vêtements avaient un aspect futuriste, des lignes claires, des décolletés géométriques et étaient présentés dans des couleurs vives. La collection a fait fureur et est devenue l'une des plus célèbres de la carrière du couturier. Après une réaction aussi forte à sa collection, de nombreux créateurs célèbres se sont tournés vers l'avant-garde. Par exemple, un autre créateur crée des tenues complètement inhabituelles depuis le début des années 1970, promouvant les idées rebelles de la culture punk.
À la découverte des origines du style avant-gardiste
Le style avant-gardiste est apparu pour la première fois dans l'architecture et la culture. En tant que style vestimentaire, il est né dans les années 1920 au Japon. Le style avant-gardiste était une version japonaise des vêtements européens. Ce style se caractérise par des silhouettes géométriques droites ou, au contraire, informes. Il s'agit d'un jeu de formes, d'une démonstration d'une silhouette et d'une coupe très intéressantes.
La mode avant-gardiste est un concept qui décrit les tendances avancées, non conventionnelles et extravagantes de la mode, qui ne correspondent pas aux normes conventionnelles.
De nos jours, il est rare de trouver un style pur, il est devenu à la mode de mélanger les styles. Et c'est beaucoup plus intéressant car cela laisse place à la créativité. Il existe certaines règles selon lesquelles les styles peuvent être mélangés. Par exemple, le drame se combine bien avec le sport, la romance avec le féminin, le sport avec le féminin, et les classiques, au contraire, sont très difficiles à combiner avec d'autres styles. Mais chacun peut inventer ses propres combinaisons. Si vous êtes habillé tout en gris, cela peut signifier que vous ne faites pas attention aux vêtements ou, plus probablement, que vous vous efforcez simplement de vous fondre dans la masse grise. Faites attention, les créatifs robehabillez-vous de manière distinctive, intéressante et créative. Après tout, les vêtements sont l'un des moyens d'expression de soi, qui ne doit pas être ignoré.
La couleur principale est le noir, une couleur ascétique, la couleur comme arrière-plan pour la perception du modèle. Ainsi, l'expressivité des modèles n'est pas obtenue par la couleur, mais par des lignes, des formes et des coupes. Le style avant-gardiste utilise des tissus technologiquement nouveaux, des mailles, du papier et du carton. Ce style s'adresse aux personnes brillantes et créatives qui veulent se démarquer de la foule.
La première direction du style avant-gardiste est le minimalisme. Ici, seuls des matériaux simples, des formes simples et uniformes et le monochrome sont utilisés. Dans le minimalisme, en règle générale, une seule couleur est utilisée dans un costume, principalement le noir, le blanc et le gris. Le minimalisme se caractérise par des silhouettes simples, des lignes épurées, le monochrome, un minimum de détails et de dessins.
La deuxième direction est le conceptualisme. Il s'agit de vêtements pour le plaisir de s'habiller, non pas pour les porter, mais pour la réalisation de soi de l'auteur, qui incarne dans sa collection une idée ou un concept. Les vêtements peuvent être fabriqués non seulement en tissu, mais aussi dans n'importe quel matériau, comme le papier, la cellophane et les plaques de métal.
Et la troisième direction du style avant-gardiste est le déconstructivisme. La déconstruction est un concept utilisé dans la mode depuis le milieu des années 1980 et jusqu'aux années 1990 pour décrire le travail de plusieurs créateurs qui sont des intellectuels du monde de la mode et ont une influence significative sur les processus qui s'y déroulent. En tant que mouvement de mode, il est né en 1986. L'idéologue du mouvement était un célèbre designer japonais, qui a d'abord été critiqué pour ses collections. Le terme est emprunté au mouvement philosophique du poststructuralisme. Les designers ont brisé les notions traditionnelles de forme, de fonction et de limites du vêtement. Ils ont tendance à considérer le vêtement comme une forme d'art pur, comme un objet d'expérimentation dans la création de formes ou le traitement des matériaux. Le déconstructivisme est l'exposition de la construction, la découpe des produits, la destruction de formes familières, l'utilisation non conventionnelle de matériaux conventionnels et la recherche de nouvelles technologies. Souvent utilisé comme motricité dans la coupe et la composition des vêtements, la superposition, les bords bruts et les couleurs indéterminées, soulignant l'asexualité. Les designers créent généralement dans un style unisexe.
Le point est un regard exceptionnellement frais sur le costume européen. Les créateurs japonais traitent les vêtements coupés avec beaucoup de respect et, lorsqu'ils démontent une robe classique, ils vont toujours à l'essentiel, à la base, au début, au point où l'on peut admirer l'idée même, par exemple, une couture. Le détail le plus simple et le plus banal d'un costume dans le travail d'un créateur japonais peut devenir le détail principal, créateur de style et vice versa, important, de notre point de vue habituel, peut être complètement insignifiant et même inutile. Les fermoirs ne doivent pas nécessairement fermer la robe, ils peuvent simplement la décorer. La mode devient vraiment imprévisible.
La mode avant-gardiste est un concept qui décrit les tendances avancées, non conventionnelles et extravagantes de la mode, qui ne correspondent pas aux normes conventionnelles.
De nos jours, il est rare de trouver un style pur, il est devenu à la mode de mélanger les styles. Et c'est beaucoup plus intéressant car cela laisse place à la créativité. Il existe certaines règles selon lesquelles les styles peuvent être mélangés. Par exemple, le drame se combine bien avec le sport, la romance avec le féminin, le sport avec le féminin, et les classiques, au contraire, sont très difficiles à combiner avec d'autres styles. Mais chacun peut inventer ses propres combinaisons. Si vous êtes habillé tout en gris, cela peut signifier que vous ne faites pas attention aux vêtements ou, plus probablement, que vous vous efforcez simplement de vous fondre dans la masse grise. Faites attention, les créatifs robehabillez-vous de manière distinctive, intéressante et créative. Après tout, les vêtements sont l'un des moyens d'expression de soi, qui ne doit pas être ignoré.
La couleur principale est le noir, une couleur ascétique, la couleur comme arrière-plan pour la perception du modèle. Ainsi, l'expressivité des modèles n'est pas obtenue par la couleur, mais par des lignes, des formes et des coupes. Le style avant-gardiste utilise des tissus technologiquement nouveaux, des mailles, du papier et du carton. Ce style s'adresse aux personnes brillantes et créatives qui veulent se démarquer de la foule.
La première direction du style avant-gardiste est le minimalisme. Ici, seuls des matériaux simples, des formes simples et uniformes et le monochrome sont utilisés. Dans le minimalisme, en règle générale, une seule couleur est utilisée dans un costume, principalement le noir, le blanc et le gris. Le minimalisme se caractérise par des silhouettes simples, des lignes épurées, le monochrome, un minimum de détails et de dessins.
La deuxième direction est le conceptualisme. Il s'agit de vêtements pour le plaisir de s'habiller, non pas pour les porter, mais pour la réalisation de soi de l'auteur, qui incarne dans sa collection une idée ou un concept. Les vêtements peuvent être fabriqués non seulement en tissu, mais aussi dans n'importe quel matériau, comme le papier, la cellophane et les plaques de métal.
Et la troisième direction du style avant-gardiste est le déconstructivisme. La déconstruction est un concept utilisé dans la mode depuis le milieu des années 1980 et jusqu'aux années 1990 pour décrire le travail de plusieurs créateurs qui sont des intellectuels du monde de la mode et ont une influence significative sur les processus qui s'y déroulent. En tant que mouvement de mode, il est né en 1986. L'idéologue du mouvement était un célèbre designer japonais, qui a d'abord été critiqué pour ses collections. Le terme est emprunté au mouvement philosophique du poststructuralisme. Les designers ont brisé les notions traditionnelles de forme, de fonction et de limites du vêtement. Ils ont tendance à considérer le vêtement comme une forme d'art pur, comme un objet d'expérimentation dans la création de formes ou le traitement des matériaux. Le déconstructivisme est l'exposition de la construction, la découpe des produits, la destruction de formes familières, l'utilisation non conventionnelle de matériaux conventionnels et la recherche de nouvelles technologies. Souvent utilisé comme motricité dans la coupe et la composition des vêtements, la superposition, les bords bruts et les couleurs indéterminées, soulignant l'asexualité. Les designers créent généralement dans un style unisexe.
Le point est un regard exceptionnellement frais sur le costume européen. Les créateurs japonais traitent les vêtements coupés avec beaucoup de respect et, lorsqu'ils démontent une robe classique, ils vont toujours à l'essentiel, à la base, au début, au point où l'on peut admirer l'idée même, par exemple, une couture. Le détail le plus simple et le plus banal d'un costume dans le travail d'un créateur japonais peut devenir le détail principal, créateur de style et vice versa, important, de notre point de vue habituel, peut être complètement insignifiant et même inutile. Les fermoirs ne doivent pas nécessairement fermer la robe, ils peuvent simplement la décorer. La mode devient vraiment imprévisible.
Comment le style avant-gardiste a-t-il évolué au fil du temps ?
L'avant-garde ne peut laisser indifférent aucune fashionista. Aujourd'hui, ce style est reconnu à juste titre comme l'un des plus extravagants et non triviaux. Il trouve son incarnation dans des images inhabituelles. Ce style est composé d'accessoires originaux, de couleurs saturées, de formes de vêtements intéressantes et de coiffures extraordinaires. Le nom de cette tendance de la mode a des racines françaises. Il se traduit par « détachement avancé ». Dans le passé, ce mot était utilisé pour désigner les troupes qui allaient de l'avant, encaissant le coup.
Aujourd'hui, la date exacte de l'apparition de ce style est inconnue. Les historiens de la mode supposent que l'avant-garde vestimentaire est apparue pour la première fois dans les années soixante du XXe siècle. Au départ, on pensait que l'avant-garde n'était acceptable que pour les sorties sur le podium ou le tournage de divers films. Toutes les fashionistas n'osent pas s'habiller avec des choses aussi choquantes. Ce style non trivial ne plaira qu'aux fashionistas qui en ont assez de la grisaille de la vie quotidienne et de la routine monotone. L'avant-garde ne connaît pas les limites et les frontières de la réalité. Examinons en détail les caractéristiques de cette tendance de la mode.
· Le style se distingue par des ensembles de couleurs audacieuses. Les objets créatifs sont présentés dans une gamme de couleurs très large et riche. Très souvent, vous pouvez rencontrer des vêtements peints dans des couleurs toxiques et acides. Une palette saturée se retrouve non seulement dans les objets, les accessoires ou les chaussures, mais aussi dans la couleur de la coiffure.
· L'avant-garde n'obéit à aucune règle. Cette tendance de la mode est une véritable incarnation des idées les plus audacieuses et les plus non conventionnelles qui ne pouvaient visiter que les têtes brillantes de créateurs talentueux. Les tenues audacieuses combinent plusieurs styles différents à la fois. Par exemple, les vêtements d'avant-garde peuvent contenir des notes classiques, glamour et gothiques.
· Peu de gens le savent, mais ce style est à la fois cher et assez abordable. Tout dépend uniquement des matériaux à partir desquels les vêtements sont fabriqués, et ils peuvent être très différents. Il peut s'agir de contenants en plastique, de pièces de monnaie et d'autres moyens improvisés. Mais ne pensez pas que toutes les choses d'avant-garde sont constituées de matières premières disponibles. Il existe également des produits nobles en fourrure, laine, soie, dentelle et satin. Ce style a depuis longtemps dépassé toutes les limites du permis. Il n'y a rien de plus exotique et extraordinaire que les vêtements de style avant-gardiste.
· Les silhouettes des tenues originales sont très différentes des options traditionnelles. Elles peuvent avoir beaucoup d'angles vifs, d'arrondis ou de détails proéminents de grande taille. Cela s'applique aussi bien aux vêtements non conventionnels qu'aux coiffures féminines.
· Le style combine des notes de drame et de théâtralité, ainsi que des moments sinistres et satiriques. En regardant une dame dans une tenue d'avant-garde, des pensées d'une réalité parallèle viennent à l'esprit. Très souvent, les créateurs réalisent dans des costumes étranges leurs fantasmes les plus audacieux. Par exemple, il peut s'agir d'éléments exagérés : d'énormes perles, des épaules carrées géantes ou des lignes angulaires.
Minimalisme
Le minimalisme est la tendance la plus laconique et la plus « calme ». Il pourra tout à fait s'intégrer dans l'image quotidienne. Son nom parle de lui-même. Les vêtements minimalistes sont équipés d'un petit nombre d'éléments décoratifs et se caractérisent par des lignes sobres et une coupe simple du tissu. Une caractéristique distinctive de ce sous-type est la simplicité de ses silhouettes en tandem avec des palettes de couleurs audacieuses. À l'heure actuelle, les vestes minimalistes à carreaux vichy amples, les robes aux découpes géométriques et les jupes contenant plusieurs types de tissus différents sont au sommet de la popularité.
Déconstructivisme
Cette tendance est une incarnation plus vivante de l'avant-garde. Elle contient de nombreux éléments prononcés de ce style. Il s'agit notamment de coutures extérieures, de silhouettes non standard, d'éléments asymétriques et de fermoirs placés aux endroits les plus inattendus. Dans cette direction, vous pouvez rencontrer les choses les plus inattendues. Par exemple, des maillots de bain sous la forme d'une veste ou d'une robe, qui sont en fait des pantalons classiques.
Aujourd'hui, la date exacte de l'apparition de ce style est inconnue. Les historiens de la mode supposent que l'avant-garde vestimentaire est apparue pour la première fois dans les années soixante du XXe siècle. Au départ, on pensait que l'avant-garde n'était acceptable que pour les sorties sur le podium ou le tournage de divers films. Toutes les fashionistas n'osent pas s'habiller avec des choses aussi choquantes. Ce style non trivial ne plaira qu'aux fashionistas qui en ont assez de la grisaille de la vie quotidienne et de la routine monotone. L'avant-garde ne connaît pas les limites et les frontières de la réalité. Examinons en détail les caractéristiques de cette tendance de la mode.
· Le style se distingue par des ensembles de couleurs audacieuses. Les objets créatifs sont présentés dans une gamme de couleurs très large et riche. Très souvent, vous pouvez rencontrer des vêtements peints dans des couleurs toxiques et acides. Une palette saturée se retrouve non seulement dans les objets, les accessoires ou les chaussures, mais aussi dans la couleur de la coiffure.
· L'avant-garde n'obéit à aucune règle. Cette tendance de la mode est une véritable incarnation des idées les plus audacieuses et les plus non conventionnelles qui ne pouvaient visiter que les têtes brillantes de créateurs talentueux. Les tenues audacieuses combinent plusieurs styles différents à la fois. Par exemple, les vêtements d'avant-garde peuvent contenir des notes classiques, glamour et gothiques.
· Peu de gens le savent, mais ce style est à la fois cher et assez abordable. Tout dépend uniquement des matériaux à partir desquels les vêtements sont fabriqués, et ils peuvent être très différents. Il peut s'agir de contenants en plastique, de pièces de monnaie et d'autres moyens improvisés. Mais ne pensez pas que toutes les choses d'avant-garde sont constituées de matières premières disponibles. Il existe également des produits nobles en fourrure, laine, soie, dentelle et satin. Ce style a depuis longtemps dépassé toutes les limites du permis. Il n'y a rien de plus exotique et extraordinaire que les vêtements de style avant-gardiste.
· Les silhouettes des tenues originales sont très différentes des options traditionnelles. Elles peuvent avoir beaucoup d'angles vifs, d'arrondis ou de détails proéminents de grande taille. Cela s'applique aussi bien aux vêtements non conventionnels qu'aux coiffures féminines.
· Le style combine des notes de drame et de théâtralité, ainsi que des moments sinistres et satiriques. En regardant une dame dans une tenue d'avant-garde, des pensées d'une réalité parallèle viennent à l'esprit. Très souvent, les créateurs réalisent dans des costumes étranges leurs fantasmes les plus audacieux. Par exemple, il peut s'agir d'éléments exagérés : d'énormes perles, des épaules carrées géantes ou des lignes angulaires.
Minimalisme
Le minimalisme est la tendance la plus laconique et la plus « calme ». Il pourra tout à fait s'intégrer dans l'image quotidienne. Son nom parle de lui-même. Les vêtements minimalistes sont équipés d'un petit nombre d'éléments décoratifs et se caractérisent par des lignes sobres et une coupe simple du tissu. Une caractéristique distinctive de ce sous-type est la simplicité de ses silhouettes en tandem avec des palettes de couleurs audacieuses. À l'heure actuelle, les vestes minimalistes à carreaux vichy amples, les robes aux découpes géométriques et les jupes contenant plusieurs types de tissus différents sont au sommet de la popularité.
Déconstructivisme
Cette tendance est une incarnation plus vivante de l'avant-garde. Elle contient de nombreux éléments prononcés de ce style. Il s'agit notamment de coutures extérieures, de silhouettes non standard, d'éléments asymétriques et de fermoirs placés aux endroits les plus inattendus. Dans cette direction, vous pouvez rencontrer les choses les plus inattendues. Par exemple, des maillots de bain sous la forme d'une veste ou d'une robe, qui sont en fait des pantalons classiques.
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